Numa versão drag-king, Sónia Baptista desafia e reinterpreta os paradigmas do catolicismo patriarcal, fechando a sua trilogia de espetáculos sobre género, iniciado com Sweat, sweat, sweat, desenvolvido em Dykes On Ice.

King Size trata da construção da masculinidade, e tenta resignificar as relações entre natureza, género e sexo. Focando em figuras que incorporam os mitos masculinos, bem como as suas revisões paródicas, esta criação encena um jogo de des-identificação que resiste às pressões do binarismo sexual, na sociedade e na arte. Uma obra que confronta os dispositivos de criação e dramaturgia de performances drag contemporâneas com os códigos rígidos de representação de género na dança e no teatro tradicionais, e interroga essas representações, esbatendo as diferenças entre o que é natural e o que é construção cultural, ou cénica.

Ficha Artística
Direção Sónia Baptista 
Interpretação Ana Libório, Crista Alfaiate, Joana Levi, Maria Abrantes e Sónia Baptista 
Espaço cénico Raquel Melgue 
Desenho de luz Daniel Worm d'Assumpção 
Vídeo Ana Libório e Raquel Melgue 
Som Margarida Magalhães 
Desenhos Bárbara Assis Pacheco
Apoio à dramaturgia Mariana Ricardo
Apoio à criação Francesca Rayner, Marcus Massalami, Maribel Mendes Sobreira, Paloma Calle, Vânia Doutel Vaz 
Apoio ao desenho de luz Pedro Nabais 
Direção de produção Maria João Garcia 
Produção executiva Margot Silva 
Comunicação Helena César 
Produção AADK PORTUGAL 
Coprodução Teatro Nacional D. Maria II, Teatro Municipal de Matosinhos Constantino Nery/DDD - Festival Dias da Dança
Residência de coprodução O Espaço do Tempo 
Apoio EVC, Alkantara, Devir/Capa, Citemor, Livraria Aberta, Livraria Snob, Gaivotas 6, Mala Voadora 
Agradecimento Queer Lisboa, Miguel Freitas, Lara Torres, João Caldas, Sérgio Fazenda Rodrigues, Caeiro, Joaquim Fónix, King Molas da Roupa,  A. M. Dickless, Só Carlos, Billie Gnz, Ana Francisca Amaral Correia, José António Cunha, Isidro Paiva, José Capela, Lara Morais, Caio Soares 
Projeto apoiado República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto / Direção-Geral das Artes
Linha de Fuga é uma estrutura financiada República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto / Direção-Geral das Artes
Coorganização Câmara Municipal de Coimbra / Convento São Francisco
Coprodução Teatro Académico de Gil Vicente
Parceria Jardim Botânico da Universidade de Coimbra, A Escola da Noite / Teatro da Cerca de São Bernardo, Citemor, Jazz ao Centro Clube, Centro Cultural Penedo da Saudade, performingborders
Apoio Fundação Inatel, Festival Caminhos do Cinema Português, Casa das Artes Bissaya Barreto, CITAC, TEUC, Associação Flic-Flac, APBC — Agência para a Promoção da Baixa de Coimbra, Cena Lusófona, Cooperativa Bonifrates, GEFAC
Media partners Antena 2, RUC

Informações Adicionais
Sónia Baptista tem o Curso de Intérpretes de Dança Contemporânea do Fórum Dança. Obteve, com distinção, o grau de Master Researcher in Choreography and Performance da Universidade de Roehampton em Londres, Reino Unido. A sua formação foi complementada com diversos workshops de dança, música, teatro e vídeo. Como intérprete e co-criadora colaborou com vários artistas e companhias, entre eles: Laurent Goldring, Patrícia Portela, Aldara Bizarro, Vera Mantero, Thomas Lehmann, Arco Renz, Teatro Cão Solteiro, AADK, Ligia Soares, Silvia Real, Clara Amaral. No seu trabalho explora e experimenta com as linguagens da dança, música, literatura, teatro e vídeo. Escreve textos dramatúrgicos para outros criadores e coreografa para cinema, vídeo e teatroEste espetáculo está integrado na programação da 5ª edição do Festival e Laboratório Internacional de Artes Performativas Linha de Fuga 2025. Ao longo do mês de novembro, Linha de Fuga apresenta uma programação de espetáculos, performances, conversas e workshops que propõe explorar a Performatividade da Amizade como forma de resistência e construção de coletivo. 

Programação integrada no Festival Linha de Fuga — Festival e Laboratório Internacional de Artes Performativas. De 6 a 29 de novembro de 2025, Linha de Fuga apresenta uma programação de espetáculos, performances, conversas e workshops que propõe explorar a Performatividade da Amizade como forma de resistência e construção de coletivo. 

PREÇOS
Plateia | 10€