MÚSICA DE CÂMARA BRAGA 2024

Sinopse do Espetáculo

7 DE OUTUBRO

A última obra de câmara de Franz Schubert, o Quinteto de Cordas em Dó maior (D. 956, Op. posth. 163), é por vezes chamada "Quinteto para Violoncelo", porque está marcado para um quarteto de cordas normal mais um violoncelo extra, em vez da viola extra que é mais habitual nos quintetos de cordas convencionais. Foi composto em 1828 e concluído apenas dois meses antes da morte do compositor. A primeira apresentação pública da peça só ocorreu em 1850, e a publicação ocorreu três anos depois, em 1853. O único quinteto de cordas completo de Schubert foi elogiado como "sublime" e "extraordinário”, possuindo "pathos sem fundo" - é geralmente considerado como a melhor obra de câmara de Schubert, bem como uma das maiores composições de toda a música de câmara.

Interpretação

Pinchas Zukerman, violino

Miguel Simões, violino

Toby Hoffman, viola d’arco

Amanda Forsyth, violoncelo

Kyril Zlotnikov, violoncelo

Abertura de Portas

18h30

Programa / Cartaz

Luigi Boccherini (1743 - 1805)

Quinteto de Cordas em Dó Maior, G. 349

Franz Schubert (1797 - 1828)

Quinteto de Cordas em Dó Maior, D. 956

12 DE OUTUBRO

A celebração dos 100 anos da morte de Gabriel Fauré em 2024 serve de mote para um concerto que põe em relevo a música de câmara francesa nas suas variadas formações. Passando pelas últimas obras de Fauré e Chausson - o op. 121 é também o único quarteto de cordas por Fauré composto e “Chanson Perpétuelle” a última peça acabada de Chausson - neste programa descobrimos a poesia de Paul Verlaine e Maurice Bouchor em dois dos mais importantes ciclos para canto, tão representativos da passagem do fim do século XIX para o século XX.

Interpretação

Inês Simões, soprano

Vasco Dantas, piano

Miguel Simões, violino

Matilde Araújo, violino

Joana Nunes, viola d’arco

Isabel Vaz, violoncelo

Abertura de Portas

18h30

Programa / Cartaz

Gabriel Fauré (1845-1924)

La Bonne Chanson op. 61 - soprano, piano e quarteto de cordas

Quarteto de cordas em Mi menor op. 121

Ernest Chausson (1855-1899)

Poème de l’amour et la mer op. 19 - soprano e piano

Chanson Perpétuelle op. 37- soprano, piano e quarteto de cordas

19 DE OUTUBRO

Anton Bruckner (1824 - 1896)
Os just

Christus factus est

Ave Maria

Das edle Herz

Du bist wie eine Blume

Trösterin Musik

Josef Rheinberger (1839 - 1901)

Morgenlied

Hymn

Abendlied

Kyrie

Sanctus&Benedictus

Agnus Dei

26 DE OUTUBRO

Sophia Giustina Dussek (1775–1831)

Sonata

Sophie Lucile Larmande Des Argus (c.1805–1878)

Duo concertante sobre a “Cavatina de Anna Bolena” de Donizetti

John Thomas (1826–1913)

Duo sobre temas de “Lucia di Lammermoor” de Donizetti

Fanny Mendelssohn (1805–1847)

Notturno em sol menor

Clara Schumann (1819–1896)

Andante do Trio com piano em sol menor, Op. 17

Rosalind Elicott (1857–1924)

Allegro appassionato do Trio com piano n.º2 em ré menor

Caroline Lizotte (1969)

Stellae Saltantem, para harpa acústica e harpa amplificada, Op. 49

02 DE NOVEMBRO

SIMPLY QUARTET

O Simply Quartet está continuamente à procura de uma compreensão profunda da linguagem inerente à música: desde as primeiras obras clássicas até à literatura moderna dos quartetos de cordas. Dão grande ênfase à combinação das três culturas contrastantes (China, Áustria e Noruega) nas quais se inspiram para desenvolver uma linguagem musical própria; ao explorar obras de cada uma das suas culturas, aprofundam o seu conhecimento de diferentes mundos sonoros.

Originalmente fundado em Xangai sob os auspícios de Jensen Horn-Sin Lam, o quarteto mudou-se para Viena para explorar intensamente a essência e as origens da música de quarteto - no Instituto Joseph Haydn da Universidade de Música e Artes Performativas de Viena, o conjunto estuda com Johannes Meissl. Para além disso, o quarteto deve experiências e impulsos valiosos aos seus anos na Academia Europeia de Música de Câmara. O quarteto capta outras influências na classe de Günter Pichler na Escola de Música Reina Sofía em Madrid, onde foi membro em 2020 e 2021.

O Simply Quartet já foi galardoado com quatro primeiros prémios em concursos de música de câmara de renome: No Concurso Internacional Carl Nielsen em Copenhaga & o "Quatuor á Bordeaux" em 2019, o "Franz Schubert e a Música da Modernidade" em Graz em 2018 e em 2017 no Concurso Internacional de Música de Câmara Joseph Haydn em Viena.

Na Konzerthaus de Viena, o Simply Quartet fez parte do programa Great Talent (2020-2022) e, na temporada 2021/2022, foi um dos conjuntos selecionados da série ECHO Rising Stars, com estreias em salas de concerto como BOZAR Bruxelas, Concertgebouw Amsterdam, Palau de la Música Catalana, Elbphilharmonie Hamburg ou as Filarmónicas de Luxemburgo e Paris.

O Primarius Danfeng Shen toca num violino de Giovanni Battista Guadagnini de 1753, que está à sua disposição graças a um generoso empréstimo da MERITO String Instruments Trust GmbH. Antonia Rankersberger toca num violino de Camillo Camilli de 1736 (Mântua), colocado à sua disposição pelo Banco Nacional Austríaco.

Interpretação

SIMPLY QUARTET

Danfeng Shen, violino

Antonia Rankersberger, violino

Xiang Lyu, viola d’arco

Ivan Valentin Hollup Roald, violoncelo

Programa / Cartaz

Béla Bartók (1881 - 1945)

Quarteto para cordas nº4, SZ 91

Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)

Quarteto para cordas nº16, Op. 135

09 DE NOVEMBRO

CARLOS LEITE, trompete

Camerata de Cordas da Universidade do Minho

Programa / Cartaz

Jan Neruda (1708 - 1780)

Concerto para Trompete e Orquestra de Cordas em Mi b Maior

Pyotr Tchaikovsky (1840 - 1893)

Serenata para Cordas Op. 48

16 DE NOVEMBRO

A celebração dos 100 anos da morte de Gabriel Fauré em 2024 serve de mote para este recital que põe em relevo a música de câmara francesa.

“Uma magia flutua acima de tudo.” Assim disse Camille Saint-Saëns sobre a Sonata para violino nº 1 em lá maior do jovem e então desconhecido Gabriel Fauré. Durante o tempo como professor na École Niedermeyer de Paris, Saint-Saëns foi um dos primeiros incentivadores e mentores de Fauré;

Foi ainda Saint-Saëns que apresentou a Fauré, Pauline Viardot, uma das grandes divas incontestáveis do século XIX e a quem é dedicada a Sonata para violino nº 1, a primeira obra de câmara importante de Fauré e até hoje uma das suas composições mais executadas e admiradas.

Interpretação

Miguel Simões, violino

Pedro Costa, piano

Programa / Cartaz

Gabriel Fauré (1845 - 1924)

Romance para violino e piano Op. 28

Camille Saint-Saëns (1835 - 1921)

Sonata para violino e piano Nº 1, Op.75 em Ré m

Gabriel Fauré

Sonata para violino e piano Nº 1, Op.13 em Lá M

23 DE NOVEMBRO

Dimitri Makhtin, violino

Miguel da Silva, viola d’arco

Kyril Zlotnikov, violoncelo

Programa / Cartaz

Franz Schubert (1797 - 1828)

Trio para cordas em Si b Maior D471

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791)

Divertimento KV563

30 DE NOVEMBRO

Este programa surge no seguimento da gravação pelo Ensemble Bonne Corde da integral das Lamentações para a Semana Santa do compositor belga Joseph-Hector Fiocco (1703-1741), na qual se destaca a inclusão de obras inéditas em estreia moderna, lançada em Novembro de 2022 pela editora belga Ramée | Outhere Music. Destas peças, escritas no ano de 1733 em Antuérpia, conheciam-se apenas as fontes manuscritas existentes na Biblioteca do Conservatório Real de Bruxelas, mas recentemente, e no contexto do seu trabalho de investigação sobre o violoncelo na música sacra, Diana Vinagre identificou, num arquivo belga, manuscritos de Lamentações inéditas de autoria do compositor.

Estas obras têm a peculiaridade de incluir partes solísticas para um e dois violoncelos, num repertório que habitualmente utiliza apenas o baixo contínuo para acompanhamento da voz, característica que confere a estas obras uma dimensão de particular beleza e lirismo pungente, sendo a escrita de Fiocco para o instrumento não só perfeitamente idiomática, mas de extrema elegância e sumptuosidade, pondo em evidência a natureza cantabile intrínseca do violoncelo. Oriundo de uma família veneziana, instalada em Bruxelas desde o final do século XVII, Joseph-Hector Fiocco (1703-1741) trabalhou nas principais catedrais de Bruxelas e Antuérpia, sendo a sua produção musical eminentemente sacra. Patente na sua obra é o domínio dos estilos italiano e francês, particularmente notável nestas Lamentações através de uma fusão fluída e refinada dos dois tipos de escrita.

A apresentação em concerto deste projecto pode tomar diferentes formatos, dependendo da combinação de vozes pretendida, sendo as Lamentações intercaladas com repertório instrumental coevo, como sejam obras para tecla do próprio Fiocco, ou obras para violoncelo solo de W. de Fesch (1687-1761), antecessor de Fiocco na catedral de Antuérpia no cargo de mestre de coro.

Interpretação

ENSEMBLE BONNE CORDE

Diana Vinagre, violoncelo barroco & direcção artística

Ana Quintans, soprano

Rebecca Rosen, violoncelo barroco

Marta Vicente, contrabaixo barroco

Miguel Jalôto, órgão

Programa / Cartaz

Joseph-Marie-Clément dall’Abacco (1710-1805)

Caprice I, em dó menor

Violoncelo solo

Joseph Hector Fiocco (1703-1741)

Deuxième Lamentation du Jeudi Saint (Antuérpia, 1733)

Soprano, violoncelo obbligato e baixo contínuo

Joseph Hector Fiocco

Adagio em sol maior, de Pièces de Clavecin, op. 1 (Bruxelas, 1730)

Órgão solo

Willem de Fesch (1687-1761)

Sonata op. 13, n.º 6

Violoncelo solo e baixo contínuo

Joseph Hector Fiocco

Lettione prima di Giovedì Santo (Antuérpia, 1733) *estreia moderna

Soprano, violoncelo obbligato e baixo contínuo

Joseph-Marie-Clément dall’Abacco

Caprice VI, em mi menor

Violoncelo solo

Salvatore Lanzetti (1710-1770)

Grave, de Pièces pour le violoncelle

Violoncelo e baixo contínuo

Joseph Hector Fiocco

Deuxième Lamentation du Jeudi Saint

Soprano, violoncelo obbligato e baixo contínuo