Sinopse do Espetáculo
Dia 18
Horário
18:30 horas - Abertura do Recinto
20:00 horas- Palco Lounge
21:30 horas - Palco Anfiteatro
23:00 horas - Palco Lounge
01:00 - Encerramento.
Um projeto que junta a voz de Celeste Caramanna e o piano de Pablo Lapidusas e a participação especial dos consagrados Jaques Morelenbaum no violoncelo e Nelson Faria na guitarra, revisitam o universo do compositor Johny Alf conhecido por reinventar a harmonia brasileira.
Sob a direção musical de Pablo Lapidusas, pianista argentino elogiado por Ivan Lins e Edu Lobo, o espetáculo apresenta arranjos e abordagens contemporâneas da obra de Johnny Alf, numa fusão de originalidade e diferenciadas linguagens musicais.
Sobre Johnny Alf (1929-2010): Pioneiro e visionário, Johnny Alf revolucionou a música brasileira com suas harmonias inovadoras, sendo considerado um dos precursores da Bossa Nova. A sua obra continua a inspirar e surpreender novas gerações de músicos e ouvintes.
Pablo Lapidusas
“Pablo é um dos novos nomes a se ter em conta, atrevido e de uma técnica impecável” (Ivan Lins)
“Suas composições são muito ricas, resultado de grande devoção e paixão” (Edu Lobo)
“Pianista completo, com uma dinâmica que prende o público por sua sofisticação“ (Leonardo Lichote, jornalista e crítico musical)
Pianista argentino-brasileiro radicado em Portugal, Pablo Lapidusas funde diferenciadas influências em sete álbuns e um songbook. Com o seu P.L.I.N.T. tem sido aclamado pelo público e crítica especializada. Nas digressões internacionais em mais de quarenta países teve a oportunidade de colaborar e dividir o palco com nomes como: Hermeto Pascoal, Edu Lobo, Marcelo D2, Jaques Morelenbaum, I Musici di Montreal, Cesar Camargo Mariano, Hamilton de Holanda, Marcus Wyatt, Carlos Malta, Eugene Friesen, Wanda Sá, Quarteto em Cy, Sandra de Sá, Nelson Faria, Maria João, Bena Lobo, Rem Urasin e Amir Milstein, entre outros.
Vencedor do “Prémio Profissionais da Música 2021” pela música na série documental “Herdeiros de Saramago” com autoria de Carlos Vaz Marques e realização de Graça Castanheira.
Celeste Caramanna
A cantora italiana tem merecido destaque em concertos nas principais salas e clubes Londrinos e em Itália na cidade onde reside.
Teve a honra de atuar em primeiras partes em digressões de Milton Nascimento, partilhando também e o palco com Roberto Menescal.
A sua paixão pela música nasce cedo quando, com apenas três anos de idade, cantava e gravava num pequeno gravador de cassetes as canções da cantora e apresentadora Mina, a sua primeira grande influência.
Em 2011 participou num famoso programa de talentos da TV italiana e nessa ocasião teve a oportunidade de se apresentar e trabalhar ao lado de estrelas pop italianas como Claudio Baglioni e Toto Cutugno.
Em 2017 editou alguns trabalhos discográficos e uma série de 3 EPs “Antropofagico” nas plataformas de streaming.
Em 2023 lançou o single “Like This Before” revelando o seu trabalho de intérprete e compositora em vários idiomas: italiano, inglês e português.
Nelson Faria
Um dos mais importantes mu´sicos brasileiros com 12 CDs gravados, 8 livros editados, dois deles com edic¸o~es nos EUA, Japa~o e Ita´lia, 1 DVD com o grupo NOSSO TRIO e o vídeo-aula Toques de Mestre..
Atualmente, Nelson Faria leciona na Universidade de O¨rebro na Sue´cia, ale´m de trabalhar com algumas das mais importantes Bigbands da Europa e dos EUA como arranjador e solista convidado.
Em duo com o Leila Pinheiro, acaba de lanc¸ar pela editora Biscoito Fino o CD “Ce´u e Mar”.Criou um canal internacionalmente conhecido como ‘Um Cafe lá em Casa’.
Jaques Morelenbaum
Com 44 anos de carreira como violoncelista, arranjador, produtor musical, maestro e compositor, Jaques formou-se como violoncelista no “New England Conservatory” em Boston.
Desde cedo, Jaques procurou novos rumos e uma personalizada forma de tocar violoncelo. Antes de lanc¸ar tre^s discos com o grupo A Barca do Sol (o primeiro deles produzido por Egberto Gismonti), Jaques ja´ escrevia arranjos para diversos projetos e regia coros. Morelenbaum colaborou em 788 discos e participou em mais de 2500 concertos em 47 pai´ses, e cerca de 450 cidades, dividindo palcos e projetos com nomes como:
Antonio Carlos Jobim, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Egberto Gismonti, Leonard Bernstein, Gal Costa, Milton Nascimento, Chico Buarque de Holanda, Ryuichi Sakamoto, Sting, Mitslav Rostropovich, os portugueses Madre Deus, Carminho, Mariza, Dulce Pontes, Danc¸as Ocultas, Rui Veloso, os cabo-verdianos Cesa´ria E´vora e Mayra Andrade, os franceses Henri Salvador e Richard Galliano, o angolano Paulo Flores, os japoneses Sadao Watanabe, Choro Club e Gontiti, os espanho´is Clara Montes e Presuntos Implicados, os alema~es NDR Big Band, NDR Symphony Pops Orchestra e WDR Big Band, os norte-americanos David Byrne e Chris Botti, o cubano Omar Sosa, os argentinos Fito Paes, Diego Schissi e Marcelo Dellamea, e a mexicana Julieta Venegas.
Jaques venceu o Grammy como produtor musical:
“Melhor A´lbum de World Music” com Caetano Veloso, por "Livro", e por duas vezes o Grammy Latino, como Melhor A´lbum de Mu´sica Brasileira, por "Noites do Norte", tambe´m de Caetano Veloso, e Melhor Vi´deo de Mu´sica Pop, com Julieta Venegas.
Como compositor de bandas sonoras, Morelenbaum escreveu para “Central Station”, de Walter Salles, “Lula, Filho do Brasil” e “O Quatrilho”, ambos de Fabio Barreto, “Paid”, de Lawrence Lamers, “Blue Eyes”, de Jose´ Joffily, “Nise, The Heart of Madness”, de Roberto Berliner, entre outros.
Jaques tocou 10 anos com Antonio Carlos Jobim, 14 anos com Caetano Veloso, 5 anos com Gilberto Gil e Egberto Gismonti, 3 anos com Gal Costa, e quase 30 anos com Ryuichi Sakamoto.
Dia 19
Horário
18:30 horas - Abertura do Recinto
20:00 horas- Palco Lounge
21:30 horas - Palco Anfiteatro
23:00 horas - Palco Lounge
01:00 - Encerramento.
Alexandre Frazão, músico sobejamente conhecido do panorama musical português, com mais de três décadas a integrar inúmeras formações em diversas áreas: Trios de Mário Laginha e Bernardo Sassetti, Resistência, Dead Combo, TGB, entre outros, estreia-se, finalmente em nome próprio.
Chamou a si aquela motivação existencial que o caracteriza e criou um espaço de dinamismo que serviu de motor à experimentação e criação a que deu o nome de “Quintessência”.
Neste novo desafio, escapou com inteligência e bom gosto ao que seria simples, convidar nomes consagrados e jogar pelo seguro. Ao invés, optou por arriscar, fazendo-se rodear por jovens, mas já experientes músicos. Frazão (bateria) convidou uma geração de músicos multifacetados: Tomás Marques (saxofone alto e tenor), Luís Cunha (trompete), Manuel Oliveira (piano) e Rodrigo Correia (contrabaixo).
“Quintessência” (ed. autor), gravado em janeiro de 2024 com o apoio da SPA, contou com as participações especiais de Camané, Tó Trips, Afonso Pais e produção de Mário Delgado.
Neste primeiro registo em nome próprio, podemos ouvir originais seus e temas de Dead Combo, Bernardo Sassetti, Toninho Horta e Manuel Oliveira.
Às sonoridades jazzísticas juntam-se as influências de um percurso sólido e criativo do músico luso-brasileiro radicado em Portugal desde os anos 80.
Ao vivo, não se trata apenas de uma exibição tecnica, mas, sobretudo de uma lição de partilha e de humanidade. Cada músico não expressa apenas o seu estilo pessoal, mas também o poder da criação conjunta, uma verdadeira celebração de partilha e da música como uma linguagem universal.
ALEXANDRE FRAZÃO - bateria
TOMÁS MARQUES - saxofone alto e tenor
LUÍS CUNHA - trompete
MANUEL OLIVEIRA - piano
RODRIGO CORREIA - contrabaixo
Dia 20
Horário
18:30 horas - Abertura do Recinto
20:00 horas- Palco Lounge
21:30 horas - Palco Anfiteatro
23:00 horas - Palco Lounge
01:00 - Encerramento.
Professor, pianista e compositor. Natural de Torres Vedras, estudou em escolas de referência com professores/músicos nacionais e internacionais (destaque para Eurico Carrapatoso, Rui Paiva e João Paulo Esteves da Silva), em particular na Escola de Música do Conservatório Nacional e na Escola Superior de Música de Lisboa, licenciando-se em Formação Musical (2005) e Jazz (Piano) (2014).
Deu aulas na Escola de Música do Conservatório Nacional durante 8 anos, e trabalha desde 2008 à atualidade na Escola Superior de Música de Lisboa. Estende a sua atividade pedagógica através da criação de canções para crianças, colaborando também em programas de promoção e divulgação cultural. Participa ativamente como pianista em diferentes projetos tendo colaborado com vários cantores/músicos (Carlos do Carmo, Luis Represas, Ricardo Ribeiro, Rão Kyao, Jorge Palma, Ana Moura, Mafalda Arnauth, Cuca Roseta, Vitorino, Janita Salomé, Paulo Flores, Ivan Lins, MARO, Marito Marques, Manuel d’ Oliveira, Carles Benavent, Jorge Pardo, Cícero Lee, Gonçalo Sousa, João Frade, entre outros), coros, formações de jazz, world music, big bands.
Escreveu inúmeras obras originais de música erudita e arranjos para ensembles de várias formações incluindo coro e orquestra (Orquestra Geração, Sinfonietta de Lisboa, Coro Ricercare, Camerata Atlântica, Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras, Academia de Música de Santa Cecília, Escola Artística de Música do Conservatório Nacional, Coro e Orquestra da JMJ Lisboa 2023).
PREÇOS
Recinto | 12€
Descontos
Passaporte +65 | Passaporte 24-64 | Passaporte Jovem | Passaporte Município